南禅寺の畔の名品の数々

野村美術館

野村美術館の開館30周年記念名品展Ⅰを拝見してきました。

野村美術館は、野村証券、旧大和銀行、旧東京生命等の創立者である野村得七氏(号得庵)（明治11(1978)～昭和20(1945)）が蒐集した美術工芸品の数々を展示する美術館で、京都南禅寺の近くにあります。

今年開館30周年にあたり、記念名品展を春と秋に開催する予定で、今回はそのⅠです。
美術館に入ると、まず得庵氏の能「安宅」の像があり、お茶に加えて能への造詣の深さも窺い知ることができます。

今回ぜひ拝見したかったのは、佐竹本三十六歌仙「紀友則」と上杉瓢箪茶入でした。

佐竹本三十六歌仙は、秋田藩主佐竹家に伝わった一巻の絵巻物（歌仙の肖像画と歌）でして、明治になって手放す折りにあまりの価値の高さに数寄者益田鈍翁氏と日本美術研究家田中親美氏が大正8年（1919年）が分割して、当時の数寄者と美術商がくじ引きで引き取り、それぞれ表装して軸にしたものです。

野村美術館にありますのは、紀友則の軸で、人物の細かな表情が分かるほど状態がよかったです。歌は「夕されば　ほのかわらのかわきりに　ともまよわせる千鳥なくなり」でした。三十六歌仙の軸は、さまざまな所有者に流転していますが、野村美術館の「紀友則」は分割時と同じ所有者である数少ないものです。

次の上杉瓢箪茶入は端正な形をしており、茶色の地にむらむらと黒い釉景が見事です。さすが天下ニ六ツノ内の六瓢箪の筆頭です。上杉景勝や紀州徳川家等を経て得庵氏まで伝わりました。

他にも名品揃いで、特に素晴らしいと思いましたのは三島茶碗の土井三島と樂家三代のんこうこと道入の赤茶碗「若山」です。

土井三島は三作三島といいまして、お茶碗の内側の見込に三島、内面と外面に粉引、底の高台に刷毛目と三つの要素がそろっている珍しい茶碗です。全体的にとろりとした印象です。

のんこうの「若山」はノンコウ七種の一つに数えられるほど有名なお茶碗で、大振りで胴の横方向のヘラ目が見所のお茶碗です。

またお茶室を模した展示があり、燕の軸、雲竜釜、古染付葡萄棚水指、蕎麦茶碗と初夏らしい取り合わせもよかったです。

秋には開館30周年記念名品展Ⅱが予定されており、こちらも楽しみです。

展覧会情報

名称

春季特別展　「開館30周年記念　名品展Ⅰ」

会場

野村美術館（京都市左京区）

会期

2013年4月16日～2013年6月2日

公式サイト

http://www.nomura-museum.or.jp/

日本の美　次第の美しさ

根津美術館

根津美術館の「遠州・不昧の美意識」展に行って来ました。

東武鉄道創立者の根津嘉一郎（万延元(1860)～昭和15(1940)）によって設立された根津美術館は、東京南青山にあり、美術館だけでなく幾つもあるお茶室も有名です。

2009年にリニューアルし、隈研吾デザインのスタイリッシュな美術館に生まれ変わりました。

今回は、小堀遠州（1579～1647）と松平不昧（1751～1818）ゆかりの茶道具展です。時代が異なるため、直接二人が会うことはありませんでしたが、不昧は遠州を慕い、遠州の道具を集め、遠州の様式に倣いました。

展覧会は三部構成で、

一部：小堀遠州が生み出した作品
二部：遠州から不昧へ渡った作品
三部：松平不昧が好んだ作品

です。

見所は「綺麗さび」の趣の茶道具そのものと道具に合わせてあつらえた次第の美しさです。
「綺麗さび」とは、わびの中でほどよく華やかさがあり、わび過ぎず華やかすぎずそのバランスが絶妙です。

綺麗さびの茶道具の主なものは、丸壺茶入　銘「相坂」、井戸茶碗　銘「忘水」、井戸香炉　銘「此世」などです。
どれも落ち着いた美しさとほどよい華やかさがあります。
長次郎の黒樂茶碗のわびや京焼の綺麗さとはまた別の美があります。

そして「次第」と呼ばれる、茶道具に添い、茶道具を守る、箱、箱書、仕覆、牙蓋、風呂敷等々が、どれにも美意識と思い入れが込められ、本当に美しく、しばし見とれてしまいました。

細やかな心遣いは、例えば道具を収める箱では材質・形・真田紐、それに箱書きが吟味されていることがよく分かります。

遠州は、「相坂」のように漢語では隷書体で風格を持たせ、歌銘では流麗な定家様で華やかさを持たせています。

また道具を包む仕覆は、全て名物裂に揃えるのではなく、金襴と更紗というように格と取り合わせを考慮して変化をつけています。

不昧は、このような遠州の好みに倣って、箱書し、次第を整えて行きました。遠州所持の道具では遠州の箱とそれを包む不昧の箱が並んで展示されていまして、よく似た次第となっていました。

大切な道具に銘をつけ、仕覆や箱などを整えるというのは、日本独自の美意識のようです。

そんな美意識が大好きで、今回の展示は次第も美しい茶入を数多く拝見できて、大満足の一日でした。

展覧会情報

名称

コレクション展　遠州・不昧の美意識　名物の茶道具

会場

根津美術館（東京港区）

会期

2013年2月23日～2013年4月7日

公式サイト

http://www.nezu-muse.or.jp/

輝ける宇宙　究極の美

曜変･油滴天目　－茶道具名品展－リーフレットと出品目録

静嘉堂文庫美術館の「曜変・油滴天目茶道具名品展」に行って来ました。

三菱初代社長の岩崎彌太郎氏（天保6(1835)～明治18(1885)）の弟、二代社長岩崎彌之助氏（嘉永4(1851)～明治41(1908)）と四代社長岩崎小彌太氏（明治12(1879)～昭和20(1945)）によって設立された静嘉堂文庫は今年創設120周年、静嘉堂文庫美術館は20年を迎えます。

美術館は、二子多摩川駅からだいぶ離れた世田谷の小高い丘の上にあり、瀟洒な洋館はまるでリゾート地のロッジに来たような趣です。

今回の展覧会の中心は唐物茶碗「曜変天目（稲葉天目）」です。拝見したのは二回目で、大げさではなく、輝ける宇宙の星を感じる究極の美だと思います。常設展示はされていませんので、展覧がありましたら機会を作ってぜひ一度ご覧くださるようお勧め致します。

曜変天目は作られた中国には残っておらず、日本に三碗のみ残っており、いずれも国宝に指定されています。（他は京都大徳寺龍光院と大阪の藤田美術館の所蔵品）

今までは曜変天目の破片すら見つからなかったのですが、2009年に中国で1/4ほど欠損しているものの曜変天目茶碗が見つかり、展示されていました。確かに星のきらめきのある曜変天目です。ただそれでも世界に完品が三碗しかないことには変わりはく、貴重な茶碗です。

もう一つの見所は、茶入の付藻茄子と松本茄子（紹鴎茄子）です。大阪冬の陣で罹災してばらばらになった破片を塗師の藤重藤元と藤巌親子により漆で修復されました。釉薬のたれ具合も漆で再現されていて、ガラスごしに近くで拝見してもつなぎ目等修理の様子は全く分かりません。（触れれば分かるのかも知れませんが）現代になって透過X線写真によって確認できました。まさに超絶技法です。

他にも名品は多く、油滴天目や、遠州や不昧好みの綺麗さびの茶道具等が展示されていました。

その中では、遠州が見いだした中興名物の瀬戸芋子茶入「雨宿」が目を引きました。「雨宿」は、茶入はもちろん素敵で、さらに茶入を収める挽屋が有名です。挽屋は竹で作られ溜塗に蒔絵で、立菊に短冊が描かれています。この意匠で中江胡民氏作の薄茶器も作られました。

それから個人的には黒刷毛目の御所丸茶碗が好きで、お茶の緑が映えるだろうなと思ってじっくり拝見しました。

他にも大名物唐物茄子茶入・利休物相、松平不昧好みの八重菊蒔絵大棗、長次郎茶碗「紙屋黒」、古田織部作竹二重切花入と見所満載です。

展覧会情報

名称

曜変･油滴天目　－茶道具名品展－

会場

静嘉堂文庫美術館（東京世田谷区）

会期

2013年1月22日～2013年3月24日

公式サイト

http://www.seikado.or.jp/

樂茶碗とアートする

湖に浮かんだような佐川美術館の建物。奥に見えるのが樂氏設計の茶室。

佐川美術館で開催されている「吉左衞門X　暗闇の音　静寂の光」展と同館で開催された「光の茶会」に行ってきました。

佐川美術館は、佐川急便により1998年3月に開館し、日本画の平山郁夫館、彫刻の佐藤忠良氏に続き、樂吉左衞門館が2007年に開館されました。

「吉左衞門X」とは樂吉左衞門氏（昭和24(1939)～）と、さまざまなテーマとのコラボレーションの展覧会で、今までプリミティブアートとのコラボややフランスでの作陶といった展覧会がありました。

今回は、アーティストグループ「ダムタイプ」のパフォーマンスやインスタレーションの創作に携わり、映像・照明・舞台装置等を手がける高谷史郎氏（昭和38(1963)～）と樂氏とのコラボレーションです。

樂茶碗と映像でどのような展覧会になるのか想像ができず、実際に拝見・体験して驚きの連続でした。

主な展示を説明します。

＜Planar Sound system 暗闇の音・静寂の音＞

樂吉左衞門館の階段を下りるとホワイエという広間に立ちますと、音が聞こえてきました。ホワイエには5本の黒い柱のような回転するスピーカーがあり、そこから音が聞こえてきます。

金属の音、お祭りの時のさざめきのような音、川の流れのような音・・それらが、一方向ではなくあちらこちらから聞こえて来ます。不思議な感覚でした。

後のお茶会で樂氏から話を聞きまして、音の正体は鞘から取り出した樂茶碗が冷める音、樂茶碗を焼くふいごの音、樂茶碗を削る音・・とのことでした。

＜レーザプロジェクション＞

展示室の最初は、今回のために焼いた無地の黒茶碗に、グリーンのレーザ光線を当てて模様を描いていました。茶碗が直線やドットの光で煌めいていました。お茶碗をキャンバスをするという試みは初めて拝見しました。

＜Topograph＞

樂茶碗とその後ろに抽象画のような写真が飾られていました。これは樂茶碗の周りから360度スキャンした写真を横に伸ばしたもので、嶽月や吹馬といった焼貫茶碗を展開した様子は、ラスコー洞窟やチブサン古墳の壁画のようで、お茶碗とは全く別の新しいアートの誕生を感じました。

樂氏の大胆な造形・デザインを活かしたもので驚くと同時に感動しました。

＜120°Projection＞

展示の最後は、これも今回のために焼いた白茶碗3碗に動画が映し出されていました。

動画は「戦争」「災害」といったキーワードによりインターネット上で検索したもので数秒単位に小刻みに場面が変わって行きます。

樂氏は、解説で「礫釉茶碗はあるが白茶碗は作ったことがない。なぜならば薄暗い茶室の中で「白」は光であって、一輪の花である。だからそれは茶の湯を通じて多用すべきでなく、制約の掛かるべく領域としてある。」と書かれて、さらにお茶会では、「お茶は和敬清寂と言っているが世の中には平和だけでなく争いや災害がある。それをこの作品で表現したかった。」と話をされて、思わず背筋が伸びてしまいました。

＜光の茶会＞

お茶会は広間の俯仰軒で行われました。席入のために歩いた地下の路地に老子や外国の詩を崩れ落ちる文字で映し、待合には佐川美術館の空が小さな丸いガラスに映し出されていました。

席にはいると床は、3つのディスプレイで水中から空を見上げた動画（雨が降っていた）を映していました。

席主は樂氏で、ゲストとして高谷氏も席中に入りました。樂氏のお話では壁画のようなTopographを気に入られたようで、「もらって帰って、茶席の床に掛けようか」ともおっしゃっていました。

他にも鋭い話や楽しい話もあり、いつもの樂氏のお茶会のように元気をいただきました。

展覧会情報

名称

吉左衞門X　暗闇の音　静寂の光

会場

佐川美術館（滋賀県守山市）

会期

2012年9月29日～2013年4月7日

公式サイト

http://www.sagawa-artmuseum.or.jp/